Glasstress è il titolo della mostra di arte contemporanea  ospitata all’ Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti in Campo Santo Stefano e promossa dal Museum of Arts and Design – MAD – di New York.
Tutti i dettagli dell’esposizione qui: http://www.istitutoveneto.it/flex/cm/pages/ServeBLOB.php/L/IT/IDPagina/468
La mostra affascina sia per la cura dell’allestimento che  per gli spazi che la ospita. Ho volutamente assemblato le fotografie di alcune opere d’arte della mostra con altre  immagini riprese nei dintorni tra Campo Santo Stefano, San Tomà, Campo santa Margherita. Continua il diario a colori iniziato con Illuminazioni (Biennale-Arsenale) e l’area Castello-San Marco.

Bergamo, 17/07/2010 Seminario BDF coordinato da Pietro Barbetta, videoregistrazione a cura di Enrico Valtellina.

Dopo la mia relazione sul tema “Dallo specchio a Facebook” molto interessanti  gli interventi di Pietro Barbetta, Mario Galzigna, Beatrice Catini,  Enrico Valtellina, Gabriella Erba e dei seminaristi del gruppo BDF.

La mia relazione tratta nella prima parte i concetti di “dispositivo” (Foucault-Deleuze) e di “specchio” (che Foucault definisce come “utopia” e, al tempo stesso, “eterotopia”) per poi soffermarsi su “come muore un account” su Facebook. Fanno da filo conduttore  un fotoritratto che Gerard Uferas ha scattato a Gilles Deleuze e il video della performance di Michelangelo Pistoletto alla biennale di Venezia 2009.

Lui è Gilles Deleuze.

Si tratta di una foto che gli è stata scatatta da un fotografo francese. Ed è un’immagine che sta facendo il giro della rete.
Deve avere qualcosa di speciale.
E’ da un pò di tempo che la inseguo.
A voi cosa fa venire in mente?

Wu Ming 1 – “Scrittori all’Arsenale” from ibridamenti on Vimeo.

“scrittori all’Arsenale” maddalena mapelli from ibridamenti on Vimeo.

Le slide che completano l’intervento

Maria Maddalena Mapelli, La violazione degli interdetti in rete. L’account Facebook Aldo Nove.

Le nuove narrazioni in rete: la faceless revolution di Wu Ming

E’ possibile utilizzare la scatola degli attrezzi che Michel Foucault consegna al ricercatore, nella prospettiva  di un approccio genealogico al virtuale? Nel caso, come riteniamo, che la risposta sia positiva, un approccio genealogico al virtuale dovrebbe anzitutto rendere conto dei dispositivi di produzione di immagini virtuali. In senso foucaultiano i dispositivi si rivelano quindi come “macchine per far vedere e per far parlare”, come “regimi, da definire, del visibile e dell’enunciabile”, regimi di eventi discorsivi e non discorsivi al cui interno sono rintracciabili “linee di visualizzazione” e “linee di enunciazione” (Gilles Deleuze, Qu’est-ce qu’un dispositif) e, ancora, linee di fuga e di rottura innescate da precisi processi di soggettivazione.

Il gruppo di ricerca di Ibridamenti indaga la permanenza o meno, nei mondi virtuali contemporanei, dei tratti distintivi dei dispositivi di produzione di immagini virtuali, presenti fin dall’antichità, in occidente: i cosiddetti dispositivi-specchio.
Per dispositivi-specchio intendiamo dispositivi che producono immagini virtuali e perciò le “macchine per far vedere” e per “far parlare” generate all’incrocio tra saperi, pratiche (techne, arti) e poteri: dalla catrottica euclidea, alla prospettiva di Brunelleschi, dallo specchio muto che è solo simbolo, allo specchio-metafora (metafora dei teologi, dei mistici e degli eretici, soglia, mai definita, tra uno e molteplice, visibile e invisibile, umano e divino, finito e infinito, documentale e finzionale… dispositivo e soggettivazione), allo specchio come metodo per conoscere ed accedere alla verità (dalla rivalutazione della facoltà aristotelica della phantasìa in età umanistico rinascimentale alla recente scoperta dei neuroni-specchio). E ancora: lo specchio “maestro de pittori” (Leonardo da Vinci) o lo specchio come dispositivo semiotico che, in età umanistico rinascimentale, entra nell’opera d’arte (Van Eych) per divenire poi autoritratto e ritratto (…) proprio nel momento in cui si affina l’arte di fabbricazione degli specchi piani con l’invenzione del cristallino – per approdare ai dispositivi-specchio contemporanei che generano, incessantemente, attraverso gli schermi dei nostri computer, immagini virtuali.

Fatte salve le discontinuità e le linee di frattura presenti nella storia di lunga durata dei dispositivi-specchio, un elemento di continuità è rintracciabile nel fatto che, da sempre, l’immagine virtuale – l’immagine generata da uno specchio piano – appartiene all’ambito della techne: le immagini virtuali prodotte da uno specchio piano sono frutto di una techne di produzione umana (il loro statuto ontologico, quindi, è differente da quello dei riflessi naturali, come l’immagine riflessa di Narciso che si specchia ad una fonte d’acqua, o le ombre della caverna di Platone): sono artificio, illusione, inganno (allucinazione). Ecco che gli stessi dispositivo-specchio veicolano regimi discorsivi constrapposti a seconda che in essi prevalgano la valorizzazione o la non-valorizzazione della techne, della capacità, tutta umana, di produrre, nel nostro caso, immagini virtuali. E, a seconda del prevalere o meno di istanze differenti, si generano diverse vie di fuga nei processi di soggettivazione, i quali non possono essere indipendenti dalle caratteristiche del dispositivo stesso che, in parte, li costituisce.

Nei dispositivi-specchio gli esiti interpretativi non sono generalizzabili, ma sono sempre e solo riferiti ai processi di soggettivazione riscontrati (e resi possibili) entro un preciso dispositivo: qualora le linee di soggettivazione determinino il superamento del dispositivo cui si erano sottratte,  si tratterà di indagare le caratteristiche del nuovo dispositivo creato: dei nuovi regimi del visibile e dell’enunciabile (far vedere e far parlare) instaurati.

Si presentano quindi gli esiti di due studi di caso. Il primo riferito all’osservazione dell’account Facebook Aldo Nove e il secondo al sito Wu Ming.

OUT Facebook di Ibridamenti è una sperimentazione di narrazione collettiva generata su Facebook, la cui ideazione è avvenuta nell’account Facebook di Ibridamenti a partire dalle interazioni alla nota dal titolo Facebook-OUT-Bozze… esportiamo il meglio di FB per andare oltre il dispositivo (2 giugno 2009). L’acronimo OUT-FACEBOOK significa Organizzatore Umano Tematico e sintetizza il senso della sperimentazione: andare oltre il dispositivo Facebook è significato, per noi, in quella fase, aggregare attraverso osservatori umani (gli utenti stessi di Facebook) i contenuti degli status che altrimenti sarebbero rimasti voci indistinte, destinate presto a scomparire, nel flusso incessante degli aggiornamenti che scorrono nelle nostre bacheche. Link utili, dalla nota su Facebook in cui si è discusso, alle sperimentazioni attuate.

Prima nota su Facebook
http://www.ibridamenti.com/dalla-rete/2009/07/di-status-in-status-%E2%80%93-il-terremoto-versione-facebook-controinformazione2/ ;

Di status in status: le elezioni versioni Facebook.
http://www.ibridamenti.com/costruzioni-identitarie/2009/06/di-status-in-status-le-elezioni-versione-facebook/ ;

Di status in status: il terremoto versione Facebook (controinformazione/1);
http://www.new.facebook.com/notes.php?id=1271292372&start=10#/note.php?note_id=93839606975 ;

Di status in status: il terremoto versione Facebook (controinformazione/2);
http://www.ibridamenti.com/dalla-rete/2009/07/di-status-in-status-il-terremoto-versione-facebook-controinformazione1/ ;

]]> http://www.ibridamenti.com/universita-del-futuro/2009/10/scrittori-allarsenale-maddalena-mapelli-video/feed/ 0 http://www.ibridamenti.com/lo-specchio/2009/10/dallo-specchio-alle-spocchie-riflessioni-e-suggestioni/ http://www.ibridamenti.com/lo-specchio/2009/10/dallo-specchio-alle-spocchie-riflessioni-e-suggestioni/#comments Wed, 14 Oct 2009 14:58:29 +0000 Valentina http://www.ibridamenti.com/?p=4503

di Valentina Fonte

Omaggio al prof. Yves Hersant e a Maria Maddalena Mapelli

“Specchio specchio delle mie brame, chi è la più bella del reame”?

Così recitava con inquieta trepidazione la Regina vanagloriosa di “Biancaneve”, fiaba tra le tante indicative della valenza magica e predittiva dello specchio, che nel locus fiabesco diviene perfino personificazione: si anima, con tanto di voce e, talora, volto umano; inganna e presagisce.

La fiaba, si sa, è la materia prima dell’immaginario che scorre attraverso i tempi e, come filo rosso, unisce culture.

La valenza magica dello specchio è, del resto, di antichissima origine. Si pensi ad Apuleio, accusato di magia per possederne uno, che difende (ed esalta) le virtù dello speculum a confronto con i più consueti strumenti per catturare immagini (“la creta cui manca il vigore, la pietra priva di colore e la pittura senza volume”) e proclama con appassionata convinzione: “Che gran colpa è conoscere la propria immagine? …O ignori che non vi è niente di più bello a vedersi per l’uomo, così com’è fatto, della sua stessa natura?”[1]

Lo specchio si discosta dal ritratto giacché riproduce il movimento, non cristallizza un’unica espressione in pose ieratiche da consegnare all’arte, ma registra e riflette i cambiamenti. È dunque strumento mirabilmente potente, che con istantanea immediatezza restituisce l’immagine di sé, facendosi mezzo di conoscenza per il soggetto che in esso si mostra, si riflette, si “rimanda” a se stesso.

Lo specchio duplica il mondo ma va oltre, e nel mondo include l’osservatore stesso: chi osserva può ora guardarsi, ri-conoscersi. Come sottolinea Hersant, la “riflessione” è ritorno su di sé. Di qui si parte per svelare l’enigma di se stessi, l’enigma dell’identità e della differenza, della verità e dell’illusione.

Lo specchio tradisce la “verità” di sé, ribalta l’immagine che solo “somiglia” al vero; e pure la deforma, giacché mostra anche l’ombra, il non visibile. In questo senso è spietato rivelatore.

Come nel mito di Narciso, chi si avvicina troppo allo specchio può perdersi in esso, può smarrirsi di fronte all’abisso di sé; non per nulla la sua immagine si deforma fino a sfocarsi.

La curiositas di sé viene “punita”, come Dante fa con il “folle volo” di Ulisse, che troppo osa avvicinarsi alla conoscenza e finisce col perdersi.

Lo specchio è a sua volta giudice, osservatore virtuale: Demostene vi passava ore a mimare le sue performance oratorie, esercitandosi fino a trovare la “versione di sé” più convincente; Socrate insegnava attraverso di esso la disciplina e la morale, invitando i suoi allievi a guardarsi assiduamente sì da non macchiarsi col vizio, qualora compiaciuti della propria bellezza, o da rifugiarsi nella virtù, per dissimulare la bruttezza.

Ma oltre la morale classica del “conosci te stesso” c’è l’invito a conoscere l’altro; e così, per meglio identificarlo e interpretarlo, si diffonde l’indagine delle varie immagini del volto, pratica che fu già naturalistica e sofistica e che nel secolo barocco trova la sua massima espressione: dall’Umana fisionomia del mago Della Porta alle “Passioni dell’anima” di Cartesio, prende il volo lo studio attento e analitico dell’espressione dello spirito umano. Come a dire, si sbircia nell’altro, nella sua anima.

Lo specchio è cosa che riflette, che lascia vedere. La saggezza popolare che si rovescia nelle fiabe, nei miti, nei proverbi, è “lo specchio” più immediato di un popolo: vi si riflettono credenze, conoscenze antiche, temi morali, esperienze vissute. Un universo culturale ricchissimo e sfaccettato, che si fa probante ritratto dell’antropologia e della psicologia di una comunità.

Nel genuino di certi detti c’è una verità che permane immutata nel tempo, radicandosi nelle più profonde pieghe dell’animo umano; così “gli occhi sono lo specchio dell’anima”, una finestra che vi guarda dentro e da cui trapela la propria autentica essenza; lo specchio porta sfortuna a chi lo rompe (“7 anni di disgrazia”) in virtù di un sinistro potere; “imprigiona l’anima” nell’immagine riflessa.

Lo specchio è artificiale eppure naturale; l’acqua (“lo specchio d’acqua”) è specchio primigenio, è la superficie riflettente più naturale che esista, è “archetipo” che sta all’origine stessa della riflessione.

Nell’unire verità e apparenza, lo specchio è “doppio” e assume su di sé passioni e proiezioni di chi guarda; lo stato d’animo dell’osservatore non è indipendente dal giudizio e dunque il risultato è sempre ambiguo, è interpretazione, come illustra egregiamente Lebrun nel suo “Espressioni del volto”. Chi dice che il sorriso di un volto sia gioia? E perché non derisione, perché non protervia?

Le certezze della Fisiognomica diventano fragilissime, esili come un profilo.

Lo specchio è ambivalente, è metafora ma anche metodo, strumento ed opera d’arte. Come sostiene Maria Maddalena Mapelli, è “luogo-soglia” che contrappone opposti apparentemente inconciliabili: l’uno al molteplice, il finito all’infinito, il conosciuto all’ignoto, la parte al tutto. E persino il “normale” al “patologico”, per dirla con Canguilhem, giacché fissa la norma rassicurante dei tratti e delle espressioni del viso contrapponendole all’anormale, al deforme, al mostruoso, all’esasperato in cui può venir letta la “patologia”.

Non per nulla l’esasperazione della forma è “smorfia”, un’amplificazione che l’arte non si lascia sfuggire e che addirittura immortala attraverso la caricatura, esorcizzandone il “vizio” a mezzo dell’ironia.

Per Melchior Bonnet Sabine, la storia dello specchio è anche la storia dell’uomo con la propria immagine, con il proprio doppio, è dimensione intima e collettiva. Per alcuni è riflesso del divino, per altri strumento di seduzione o simbolo di menzogna.

Correndo ai giorni nostri, l’ambivalenza del doppio, della doppia faccia, è resa egregiamente dall’arte di Arcimboldo: il suo estro non solo stravolge l’ordine regolato della fisionomia, ma ricrea l’animazione di un volto attraverso oggetti inanimati, fiori o frutti che siano. Le cose, nell’“effetto Arcimboldo” vengono assemblate e ri-viste tanto da rendere un’espressione, la pregnanza di un carattere.

Lo specchio è elemento significante nell’opera di Botero, che trascura le lusinghe del bello e del verosimile, e con le sue figure rotonde e straripanti esce deliberatamente da un’esplicita verosimiglianza per dissacrare ironicamente un mondo creando un universo parallelo di personaggi immediatamente riconoscibili. Laddove lo specchio entra nei suoi dipinti (“La toilette”, “Travestito melanconico”, “La doccia”, “L’atelier”) pare insinuarsi un sentimento di disagio che è quello di chi sbircia dentro il quadro stesso o quello dei personaggi, colti nella loro fragilità e sospesi tra una forte aspirazione all’individualità e un’evidente riduzione a “tipo” universale; o ancora dell’autore che, nel richiamo a certi sommi maestri del Rinascimento, rievoca il contrasto tra ciò che si può realmente rappresentare e ciò che si vorrebbe immaginare.

Dallo specchio si giunge alle…spocchie. E siamo alla boria della tecnocrazia di un presente sempre più prigioniero della techne e dell’immagine, ai pretenziosi tentacoli di una tecnologia informatica che oggi fa perfino “educazione”. Come a dire, la macchina educa e plasma l’uomo, non viceversa. Il trionfo del “virtuale” è rifugio ed evasione dal “reale”, è l’affannosa ricerca di un’identità riconosciuta dall’altro, è pure ri-conoscere l’alterità e accoglierla come dato ineludibile[2]. Del resto, il riconoscimento di sé non può che passare attraverso l’Altro.

La spocchia è la vanteria delicata o grossolana di chi nel villaggio della rete si mostra e si fa rimirare. Il boom dei blog e dei social network non è solo fenomeno modaiolo, è rilevatore di una precisa tendenza, è segno e simbolo. Come un urlo disperato, tradisce l’istanza urgente dell’uomo moderno che anela ad apparire, a raccontarsi (“vivir para contarse”, parafrasando Márquez), a lasciare una traccia di sé; di chi scegliendo e condividendo immagini segnala a gran voce: “Ci sono anch’io, eccomi, esisto. Guardami”.

L’immagine rivela la percezione di sé che si vuole mostrare all’altro e che nel virtuale, ancor più che nello specchio, può essere libera e liberatoria, esagerata e distorta; autenticità come pure falsità, camuffamento, arte del simulare e del dissimulare.

Soprattutto, desiderio di se-ducere.

[1] Apuleio, La magia, a cura di C. Moreschini, Rizzoli Milano 1982, pp. 50-53

[2] Un puntuale approfondimento sul tema è in: Maria Maddalena Mapelli, Umberto Margiotta (a cura di), Dai blog ai social network. Arti della connessione nel virtuale”, Mimesis 2009.

I piedi che oscillavano, come un vecchio e stanco pendolo. Di Davide, Marta aveva come ricordo quell’immagine. I suoi piedi , che oscillavano, lentamente dall’albero in fondo alla campagna.
Erano stati compagni di lavoro in una azienda agricola. Raccoglievano, ogni estate, pomodori nell’azienda di un conoscente. Per Marta era l’occasione per guadagnare qualche soldo in più. Davide, invece, non aveva altra possibilità: da ex tossicodipendente, faticava a trovare lavoro e quell’occupazione nella fattoria di Gigi era stata la sua unica occasione di guadagnarsi da vivere.
Dopo aver passato una giornata a raccogliere pomodori, con la schiena che faceva un male boia, Davide ogni sera tornava dai vecchi amici. Al bar in piazza. Un bianco oppure una birra e poi la compagnia andava nella stradina dietro l’angolo per il solito rito. Quello della dose. Davide aveva provato per mesi a resistere, si era inventato qualsiasi scusa per non seguirli nella stradina. Era sotto terapia al Sert, segnalato dalla Prefettura. Se sgarrava, finiva in galera. E lui non voleva. Ma la voglia, assieme alla stanchezza, lo rendevano debole. Due giorni prima di andarsene l’aveva detto a Marta, ma lei all’epoca, non sapeva neanche cosa fosse l’eroina. E non poteva capire. Marta lo vedeva giù di morale, aveva cercato di invitarlo a ragionare, a non mollare. Ma le sue erano parole inesperte ed inutili. Due giorni dopo, Davide se ne stava, freddo e bianco, a penzolare da un albero in fondo al campo di pomodori. Una corda stretta al collo, i piedi che ondeggiavano come il rintocco di un pendolo stanco e vecchio. Una lettera in tasca, con due parole, due. “Sono stufo”. E ai piedi del tronco dell’albero, una dose di eroina ancora chiusa dentro la stagnola. Aveva resistito ma sapeva che la prossima volta non sarebbe andata così. A Marta, allora diciassettenne, fu impedito di arrivare fin sotto l’albero e vedere Davide in quello stato. Era la piccola del gruppo, cercarono di proteggerla da quella visione così drammatica. Marta riuscì solo a vedere i piedi di quel ragazzo, dallo sguardo sempre triste. Per anni non ci pensò più, il tempo finisce con il collocare i ricordi in un qualche cassetto del cervello, non sempre a portata di mano.
Venti anni dopo, quell’immagine era tornata all’improvviso a farle visita. Era nel suo studio, con un paziente nuovo. Un ragazzo di vent’anni. Occhi grandi, sguardo assente. Il cognome gli diceva qualcosa. Poi il ragazzo le raccontò di essere orfano di padre, morto suicida tanti anni fa. E Marta ripensò al suo vecchio compagno di raccolte.  Quel ragazzo che aveva lo sguardo sbruffone di chi si crede già grande era il figlio di Davide. Francesco, così si chiamava il ragazzo, le spiegò che suo padre era morto prima che lui venisse al mondo. La madre non sapeva ancora di esser incinta quando quell’uomo si ammazzò, le disse.
Marta deglutì forte, senza dire nulla. Ma  pensava. Forse se Davide avesse saputo, forse, non si sarebbe ucciso.
Ma era  la sagra dei se, quel pensiero, e Marta tornò subito al suo paziente; erano in terapia, le divagazioni non erano ammesse. Francesco continuava a parlare, le diceva  che il suo problema non era grave ma che sua madre lo stressava e quindi l’aveva costretto a rivolgersi ad uno specialista.
Lei lo era? Il problema, continuò il ragazzo, era la sua apatia. Si svegliava stanco, a scuola non rendeva, a volte al mattino si svegliava tardissimo e perdeva le prime due ore. E sua madre, che lavorava tutto il giorno, non sapeva più cosa fare con lui.
Marta ogni volta che sentiva questi discorsi, dentro, si indignava. Giovani che non hanno sogni, aspirazioni, voglie. Svogliati, pronti solo a scatenarsi in discoteca per tentare di avere voglia. Anticipavano tutto, dalla droga al sesso, e non gustavano nulla. Da lei ne passava qualcuno ed ogni volta sentiva dire le stesse cose. Sapeva che il problema era uno solo: questi ragazzi non avevano nessuno con cui parlare davvero, un adulto con cui confrontarsi.
Francesco, pensò, era il paziente perfetto per la sua terapia speciale. Gli diede appuntamento così per la settimana successiva. Quando il ragazzo se ne andò, Marta, non appena la porta della stanza fu chiusa, aprì il cassetto e tirò fuori la pallina rossa. Se la mise al naso, azionò il led luminoso e si voltò a guardar fuori dalla finestra, sorridendo.
Il mercoledì successivo arrivò in fretta. Francesco si era stupito della telefonata di Marta che gli comunicava che l’appuntamento non era al centro ma in un asilo. Ma non osò chiedere il motivo e alle tre era davanti al portone della scuola. In spalla, lo zaino carico di libri. La faccia stanca, dopo una notte con gli amici passata a fumare “nero”.
Varcò la porta e sentì il brusio dei bambini che urlavano. Erano tutti seduti a terra e ridevano nella sala del refettorio, vicino all’ingresso. E vide un pagliaccio che gli veniva incontro. Aveva una grande parrucca rossa, gli occhi neri e le guance contornate di bianco. Al centro una bocca rossa, enorme, aperta in un sorriso grandioso.
“Muoviti, devi preparati”, disse il pagliaccio.
E Francesco rimase a bocca aperta, riconoscendo la voce di Marta, la sua terapista.
“Ma…che vuole?”. Il ragazzo non potè dire altro, il pagliaccio lo trascinò in una stanzetta dove c’èrano vestiti e trucchi.
“Mettiti quel grembiule da scolaro con il fiocco grande e truccati”. Il pagliaccio ordinava e Francesco, allibito, buttò per terra lo zaino e incrociò le braccia. “Se lei ama farsi deridere, io non sono così”, replicò.
Marta, irriconoscibile vestita da dottoressa Pippi, il suo nome d’arte, lo copiò. A braccia consente lo guardava, battendo il tempo con l’enorme scarpa che portava al piede destro.
“Tu sei in terapia, con me. E il patto è che se ti chiedo di fare una cosa, tu la fai Francesco. Non sono qui per deriderti o farmi deridere. Men che meno da te. Adesso muoviti, che dobbiamo lavorare. Sei sveglio, però, hai capito subito che ero io”.
Francesco allibito, si girò a guardare i vestiti appesi ad una sbarra e i trucchi coloratissimi con il cerone bianco e i rossetti di tutti i tipi. Marta, intuendo i suoi pensieri, gli si avvicinò e prese il martello di gomma dal tavolo. Che finì irrimediabilmente a colpire la testa del ragazzo. “Muoviti”, gli sussurrò la terapista e se ne uscì mimando un passo da marcia militare.
Francesco non ci capiva niente, si sentiva morire di vergogna, dentro. Un pagliaccio per terapista. “Ma quella è matta, altro che terapista. Dovrebbe farsi curale lei”, disse tra sé. Controvoglia, infilò il grembiule nero e sistemò al collo l’enorme fiocco blu. Poi passò davanti alla scatola dei trucchi e pensò di fare un bello scherzetto a quella stronza.  Prese la matita nera e disegnò tra labbro superiore e naso un baffo alla Hitler. Prese il gel e si lisciò i capelli. Poi si guardò allo specchio, sembrava un bambinone cattivo. Azzardò pure un sorriso , il risultato fu un ghigno inquietante.
“Così fai paura, tu sei il cattivo, vero?”. La voce lo sorprese davanti allo specchio mentre faceva smorfie al suo riflesso.
A parlare era un bambino . Piccolo e con gli occhi a mandorla.
“La dottoressa Pippi ti aspetta”, gli disse il bambino. “Muoviti, cattivo”. E il piccolo cominciò a tirarlo per il grembiule, spingendolo a seguirlo.  Francesco sbuffava, sentiva i piedi pesanti e sudava. Aveva paura.
Seguì il piccolo fino al refettorio. E vide Marta o la dottoressa Pippi come si faceva chiamare, seduta tra i bambini a confezionare animali e fiori fatti con i palloncini gonfiati. Marta neanche lo badava, continuava a far facce strane gonfiando i palloncini, poi li manipolava come burro e tirava fuori , con gesti veloci, una margherita e dopo un cagnolino.
I bambini ridevano ad ogni smorfia. Una piccola con le trecce si era avvicinata così tanto che gli alitava quasi in faccia. E Marta se la rideva, felice.
Francesco rimase in piedi in mezzo ai bambini a guardare, con un lembo di grembiule ancora stretto dal piccolo cinese.
Che lo fissava, con lo sguardo contrito.
“Che hai moccioso?”, gli disse Francesco.
“Non mi sei simpatico, tu non ridi mai?”, fu la risposta del cinesino che poi lo lasciò solo in piedi ed andò a sedersi davanti a Marta. Lei, la dottoressa, non lo guardava manco di striscio. Il tempo passava e Francesco così conciato si sentiva un cretino. Allora si avvicinò alla dottoressa e le parlò.
“Cosa devo fare? Sto qua a non far niente, mi sento uno scemo”.
“Divertiti”, fu la risposta di Marta.
La dottoressa gli passò il martello di gomma. E Francesco si accorse che tutti i bambini lo guardavano, muti e seri. Allora cominciò a camminare, su e giù, su e giù, come in una marcia militare. E ad ogni passo si tirava una martellata in testa. Il sorriso mimava il gnigno cattivo provato prima allo specchio. E i bambini ridevano, alcuni si erano alzati e camminavano come lui. Si formò così una sorta di carovana con Francesco come apripista, una cattiva majorette capo con i baffetti alla Hitler. Poi intervenne Marta che tirò per finta un calcio nel sedere di Francesco. Lui intuì l’azione e si proiettò in avanti come se quel calcio l’avesse davvero colpito. E la carovana ogni tre passi vedeva quello dietro tirare un calcio a quello davanti e il primo saltar in aria come in una danza di grilli. Francesco aveva buttato via, dopo mezz’ora di salti e risate di bambini, il suo ghigno cattivo e se la rideva. Non se ne era manco accorto, fu Marta a farglielo notare.
“Ti stai divertendo, vedo. Mi sa che come prima terapia non è andato così male”.
Francesco la guardò, con una sguardo interrogativo. “Lo dobbiamo rifare?”.
“Certo _ ribattè pronta Marta _ la prossima settimana. Creati un personaggio, datti un nome. E arriva puntuale che avremo un sacco di cose da fare”.
“Ma io non so far ridere, non so manco divertirmi _ rispose Francesco, con la faccia arrossata per le corse _ insomma non sono capace”.
“Per esser felici non si nasce imparati _ disse Marta, simulando una voce da vecchia _ non devi imparare a far felici gli altri, a farli ridere. Se ridi tu e sei felice, gli altri staranno bene standoti vicini. Ed ora torna coi ragazzini che devo cambiarmi”.
Francesco la guardò andarsene con il suo passo saltellante, i piedi dentro le scarpe di dieci misure più grandi, la parrucca rossa riccia che ondeggiava al passo e il cuscino a gonfiare il posteriore dentro la tuta bianca da operaio. “Dottoressa, sei tutta matta”, le urlò. Marta si voltò e gli sorrise accennando un passo di rumba.
Francesco le corse incontro, frugando dentro la tasca dei jeans. Tirò fuori una foto. “Dottoressa, questo era mio padre”.
Marta vide la faccia di Davide e tornò a sorridere. ” Sì, lo conoscevo. Tuo padre, Davide, era mio amico tantissimi anni fa”.
Francesco la guardava ed ora sembrava davvero il ragazzino che era in realtà.
“Dottoressa, poi mi racconti di lui?”

Invitiamo tutti a progettare con noi un percorso formativo che abbia come punto di inizio: La Chanson de Roland e il romanzo cortese.
Possiamo ri-scrivere, inventare, comunicare per immagini,… massima libertà rispetto ai contenuti proposti, che partendo dalla Chanson de Roland, attraversano la tradizione del poema epico cavalleresco fino all’Orlando Furioso di Ariosto e… al Castello dei destini incrociati di Calvino… e al rap.
L’idea è nata in questo post nell’intreccio tra problemi di didattica (alunni che si appisolano durante la lezione trasmissiva) e proprietà (taumaturgiche ?) delle tecnologie. Alcuni di noi hanno accettato la sfida di pensare ad un percorso didattico più efficace ed abbiamo già messo a punto alcune idee sui contenuti da trattare, sulle tematiche sottostanti a questi, sulle attività da svolgere e sulle tecnologie che le potrebbero supportare. Abbiamo formulato, anche, qualche idea su come attivare l’apprendimento.
Una sintesi più ampia è contenuta nella mappa qui collegata.

In questa seconda mappa da carlo magno al rap, invece, possiamo vedere una sintesi visiva di parte della discussione e del materiale segnalato

Apriamo, quindi, la cortese tenzone con una fase di brainstorming finalizzata ad esplorare il tema attivando più punti di vista. Anche con le nuove idee passeremo alla fase progettuale.
Per ora: come potremo affrontare la tematica con una classe di 3^ liceo?
Non sentiamoci vincolati dai limiti presenti in una situazione “reale” (programmi da rispettare, orari rigidi, mancanza di risorse tecnologiche ….). Facciamo …. come se …. Magari alla fine metteremo i piedi per terra, ma per ora …..

Testi di riferimento reperibili in rete gratuitamente:
1) Cesare Segre, Introduzione a La canzone di Orlando, a cura di Bensi M., Milano, Rizzoli 1985, pp. 5-27 [file pdf scaricabile gratuiramente in rete]

2) La Chanson de Roland [ testo franco-italiano] in formato digitale su Biblioteca italiana a cura dell’Università La Sapienza di Roma [Il testo assonanzato franco-italiano de La Chanson de Roland: cod. Marciano fr. IV (= 225)]

Lasse* CLXXXIX – CXCI sulla morte di Orlando
*Struttura e metro: il testo in antico francese è in lasse di decasillabi legati da assonanza. La lassa è una struttura tipica dell’epica romanza, xostituita da un insieme di versi con la stessa rima o assonanza, con numero di versi variabile, a differenza della strofa.

CLXXXIX
Quant Rollant vid che la mort l’entroprant,
Jus de la testa sur li cors li desant,
Desuz un pin est aleç corant,
Sur l’erbe verde sì s’è colçé [ç]assant,
Desor lui se mist sa spea et l’olifant.
Tornet son cef vers Espagne la grant,
Che Çarlo die e str[et]ote sa çant,
Li gentils c[o]ns, qu’il seit mort combatant.
Il bat soa colpe, sì trait Deus a garant,
Por ses pecieç ver’ Deus tend ses mant.
CXC
Quant vid Rollant de so temp n’i à plu,
Devers Espagne cist in un poi agù;
A son pung destre ait ses pieç batù:
- Deus, miserere, per la toa vertù,
De mes peçieç, de gran et de menù,
Che eo ai fait dès ore que neç fu’
Jusque ces jors que ci sui conseù! -
Son destre mans vers Deus à tendù.
L’angle de cel est a lui descendù.
CXCI
Li cont Rollant se cist desot un pin.
De tantes çoses a remembre[r] li prist,
De França dolçe et des homes de son loy,
E de ses oncle Karlo Maine, che·l norì,
De Françeis, dond il è stes fi.
Nen poit muer n’en plur et n’en sospir.
Mais si meesme nen volt metre in oblìe,
Clameit sa colpe, preioit Deo mercì:
- Vere paterne, que unque no mentì,
Santo Laçaron da mort resurexì,
Li trois enfant qui êl fog furent mi,
Sancte Marìe ses pecié demetì,
Enz en la croice per nos volis morì,
Al terço jors resusitas tot vi,
Gardeç-me l’arme, che non seit impeìe
Por ses pecieç che en sa vie fi. -
Son destre gant vers Deu en prist ofrì,
Desuç son braç el tint son elme enclin,
Jontes ses mai[n]s est allé sa fin.
Deus li tramist li angle Cherubin
E santo Michael de la Mere del Perin;
Insemble cels saint Gabriel li vin:
L’arme del cont en port en paradis.

3) La Chanson de Roland [testo in lingua d'oil] manoscritto di Oxford, Édition de Raoul Mortier (1940) scaricabile gratuitamente su bibliotheca Augustana, e su wikisource]

CLXXIV
2355
Ço sent Rollant que la mort le tresprent,
f.43r
Devers la teste sur le quer li descent.
Desuz un pin i est alet curant,
Sur l’erbe verte s’i est culcet adenz,
Desuz lui met s’espee e l’olifan (en sumet);
2360
Turnat sa teste vers la paiene gent;
Pur ço l’at fait que il voelt veirement
Que Carles diet e trestute sa gent,
Li gentilz quens, qu’il fut mort cunquerant.
Cleimet sa culpe e menut e suvent;
2365
Pur ses pecchez Deu (recleimet) en puroffrid lo guant. AOI.

CLXXV
Ço sent Rollant de sun tens n’i ad plus.
Devers Espaigne est en un pui agut;
A l’une main si ad sun piz batud:
«Deus, meie culpe vers les tues vertuz
2370
De mes pecchez, des granz e des menuz
Que jo ai fait des l’ure que nez fui
Tresqu’a cest jur que ci sui consoüt!»
Sun destre guant en ad vers Deu tendut:
Angles del ciel i descendent a lui. AOI.

CLXXVI
2375
Li quens Rollant se jut desuz un pin;
Envers Espaigne en ad turnet sun vis.
De plusurs choses a remembrer li prist:
De tantes teres cum li bers conquist,
De dulce France, des humes de sun lign,
2380
De Carlemagne, sun seignor, kil nurrit.
Ne poet muer n’en plurt e ne suspirt.
Mais lui meïsme ne volt mettre en ubli,
f.43v
Cleimet sa culpe, si priet Deu mercit:
«Veire Patene, ki unkes ne mentis,
2385
Seint Lazaron de mort resurrexis,
E Daniel des leons guaresis,
Guaris de mei l’anme de tuz perilz
Pur les pecchez que en ma vie fis!»
Sun destre guant a Deu en puroffrit;
2390
Seint Gabriel de sa main l’ad pris.
Desur sun braz teneit le chef enclin;
Juntes ses mains est alet a sa fin.
Deus tramist sun angle Cherubin,
E seint Michel del Peril;
2395
Ensembl’od els sent Gabriel i vint.
L’anme del cunte portent en pareïs.

Versioni dei passi sopra riportati in altre lingue

italiano corrente [traduzione  di Ruffini G.,  Guanda Milano 198; in rete il testo è contenuto nel file pdf Letteratura europea e letterature volgari. Le origini e il Duecento]

CLXXIV
Orlando sente che la morte lo invade,
dalla testa sul cuore gli discende,
Sotto un pino se ne va correndo,
sull’erba verde si è coricato prono.
Sotto di sé mette la spada e il corno.
Ha rivolto il capo verso la pagana gente:
l’ha fatto perché in verità desidera
che Carlo dica a tutta la sua gente
che da vincitore è morto il nobile conte.
Confessa la sua colpa rapido e sovente,
Per i suoi peccati tende il guanto a Dio.

CLXXIV
Orlando sente che il suo tempo è finito.
Sta sopra un poggio scosceso,
verso Spagna con una mano s’è battuto il petto:
“Dio, mea culpa, per la grazia tua,
dei miei peccati, dei piccoli e dei grandi,
che ho commesso dal giorno che son nato
fino a questo giorno
fino a questo giorno in cui sono abbattuto!”.
Il guanto destro ha teso verso Dio.
Angeli del cielo sino a lui discendono.

CLXXV
Il conte Orlando è disteso sotto un pino,
verso la Spagna ha rivolto il viso.
Di molte cose comincia a ricordarsi,
di tante terre che ha conquistato, il prode,
della dolce Francia, della sua stirpe,
di Carlomagno, suo re, che lo nutrì;
non può frenare lacrime e sospiri.
Ma non vuole dimenticare se stesso,
proclama la sua colpa, chiede pietà a Dio:
“O Padre vero, che giammai mentisci,
tu che resuscitasti Lazzaro da morte
e Daniele salvasti dai leoni,
salva l’anima mia da tutti i pericoli
per i peccati che in vita commisi!”
A Dio ha offerto il guanto destro:
san Gabriele con la sua mano l’ha preso.
Sopra il braccio teneva il capo chino;
con le mani giunte è andato alla sua fine.
Dio gli manda l’angelo Cherubino
e san Michele del Pericolo del mare;
insieme a loro venne san Gabriele:
portarono in paradiso l’anima del conte.

inglese corrente [electronic edition was produced, edited, and prepared by Douglas B. Killings (DeTroyes@AOL.COM), August 1995. Proofreading by R.J. Maley and Douglas B. Killings. Document scanning provided by R.J. Maley The Online Medieval and Classical Library ]

CLXXIV

2355 But Rollant felt that death had made a way
Down from his head till on his heart it lay;
Beneath a pine running in haste he came,
On the green grass he lay there on his face;
His olifant and sword beneath him placed,
2360 Turning his head towards the pagan race,
Now this he did, in truth, that Charles might say
(As he desired) and all the Franks his race; –
‘Ah, gentle count; conquering he was slain!’ –
He owned his faults often and every way,
2365 And for his sins his glove to God upraised.

CLXXV

But Rollant feels he’s no more time to seek;
Looking to Spain, he lies on a sharp peak,
And with one hand upon his breast he beats:
“Mea Culpa! God, by Thy Virtues clean
2370 Me from my sins, the mortal and the mean,
Which from the hour that I was born have been
Until this day, when life is ended here!”
Holds out his glove towards God, as he speaks
Angels descend from heaven on that scene.

CLXXVI

2375 The count Rollanz, beneath a pine he sits,;
Turning his eyes towards Spain, he begins
Remembering so many divers things:
So many lands where he went conquering,
And France the Douce, the heroes of his kin,
2380 And Charlemagne, his lord who nourished him.
Nor can he help but weep and sigh at this.
But his own self, he’s not forgotten him,
He owns his faults, and God’s forgiveness bids:
“Very Father, in Whom no falsehood is,
2385 Saint Lazaron from death Thou didst remit,
And Daniel save from the lions’ pit;
My soul in me preserve from all perils
And from the sins I did in life commit!”
His right-hand glove, to God he offers it
2390 Saint Gabriel from’s hand hath taken it.
Over his arm his head bows down and slips,
He joins his hands: and so is life finish’d.
God sent him down His angel cherubin,
And Saint Michael, we worship in peril;
2395 And by their side Saint Gabriel alit;
So the count’s soul they bare to Paradis.

francese corrente [su wikisource e su traduction tirée de l'Anthologie "De fil en aiguille" vol.1, p.26]

CLXXIV

Roland sent que la mort le prend.
De la tête au cœur elle descend :
En courant il est allé sous un pin.
Sur l’herbe verte il s’est couché face contre terre.
Sous lui il met son épée et son olifant.
Il a tourné la tête du côté des païens :
Il l’a fait parce qu’il veut vraiment
Que Charles dise, ainsi que tous les siens,
Que le noble comte, il est mort en conquérant.
Il bat sa coulpe à plusieurs reprises.
Pour ses péchés il offre à Dieu son gant. AOI

CLXXV
Roland sent que son temps est fini.
Face à l’Espagne il est sur un mont à pic :
D’une main il s’est frappé la poitrine :
« Dieu, je me repens, devant tes grandes vertus,
De mes péchés, grands et petits,
Que j’ai fait depuis l’heure de ma naissance
Jusqu’à ce jour que je suis ici venu à ma mort ! ».
Il a tendu vers Dieu son gant droit ;
Des anges du ciel descendent à lui.

CLXXVI
Le comte Roland est étendu sous un pin,
Vers l’Espagne il a tourné son visage.
Il s’est pris à se rappeler bien des choses :
Tant de terres qu’il a conquises par sa prouesse,
Douce France, les hommes de son lignage,
Charlemagne, son seigneur, qui l’à élevé ;
Il ne peut s’empêcher d’en pleurer et d’en soupirer,
Mais il ne veut pas s’oublier lui-même ;
Il bat sa couple, il demande à Dieu merci :
« Vrai Père qui jamais ne mentis,
Toi qui ressuscitas saint Lazare de la mort
Et préservas Daniel des lions,
Préserve mon âme des tous les périls
Causés par les péchés que je fis en ma vie ! »
Il offrit à Dieu son gant droit ;
Saint Gabriel l’a pris de sa main.
Sur son bras il tenait sa tête inclinée,
Les mains jointes il est allé à sa fin.
Dieu lui a envoyé son ange Chérubin,
Et saint Michel du Péril de la Mer,
Avec eux y est venu saint Gabriel ;
Ils emportent l’âme du comte en paradis.

proposte didattiche già presenti in rete
1) ACTIVITY SET 3: La Chanson de Roland
http://www.sedl.org/loteced/scenarios/french_middleages.htm
2) Il percorso già progettato da una terza Liceo
http://blog.scuolaer.it/blog.aspx?IDBlog=986

La sintesi di quanto emerso nel post che ha originato il tutto [commento di Giuliana]

L’Activity Set 3 mi sembra possa adattarsi bene con la bella proposta di gg di scrivere versi ottonari a rima baciata e di pensarli in musica (rap, country…). Mi spiego meglio, invece delle trasformazioni dei tempi verbali dal presente al passato (un esercizio di grammatica), provare a scrivere in versi (usare la lingua in modo creativo).

]]> http://www.ibridamenti.com/universita-del-futuro/2008/11/da-carlo-magno-al-rap-idee-in-rete/feed/ 99 http://www.ibridamenti.com/20-per-tutti/2008/11/la-drammatica-confessione-di-un-facebookdipendente-di-franz-krauspenhaar/ http://www.ibridamenti.com/20-per-tutti/2008/11/la-drammatica-confessione-di-un-facebookdipendente-di-franz-krauspenhaar/#comments Sat, 15 Nov 2008 12:19:24 +0000 maddalena mapelli http://www.ibridamenti.com/?p=2356

di Franz Krauspenhaar

1) In pieno reality.

E’ la moda del momento. Via ai salotti, via ai ritrovi, stasera si resta a casa. Per molti, milioni di persone sparse in tutti i continenti, è venuta l’ora di ritrovarsi con tante persone a distanza, proprio comodamente a casa. Ognuno se ne sta seduto al suo computer e interagisce con gli altri. Parla? No, tace, nel silenzio ovattato delle fibre ottiche. E’ il “social network”, il circolo allargato a possibile dismisura. E’ Facebook, il “faccialibro”, una specie di catalogo elettronico di se stessi messo in rete. Con tanto di profilo, corredato di foto, sostituibile in ogni momento, di informazioni personali. E descrizione dei gusti, delle preferenze, delle adesioni politiche, calcistiche, eccetera. E la possibilità di inserire album fotografici, di pubblicare pezzi scritti di varia provenienza (anche la propria), di inserire video, registrazioni di eventi. Di tutto quanto fa spettacolo. E poi gli “amici”, rigorosamente tra virgolette. Certo, quando si entra nel virtualissimo mondo di Facebook, si comincia con chi si conosce. I primi amici sono veramente amici, spesso. Gente che conosciamo da anni, di cui ci fidiamo. Coi quali abbiamo interagito in varie maniere nel mondo reale. E li ritroviamo qui. Li abbiamo invitati, loro hanno risposto all’appello. Più avanti, il numero di amici aumenta. Ma sono davvero tali? Il virgolettato, a questo punto, s’impone. Molta è gente che abbiamo visto qualche volta, nel nostro ambiente. Colleghi, colleghi di altri colleghi. Sempre più la catena di Sant’Antonio s’allunga. Appaiono come “amici” persone di cui abbiamo sentito parlare (“lo conosco di fama”, si dice di costoro) ma che non abbiamo mai visto. Sì, forse una volta, al tale cocktail… Ma forse non ci ha riconosciuti. E altri, poi, che non abbiamo mai visto di persona. Ah sì, li abbiamo visti su Youtube, tra un video del cantante americano del momento che fu (settantaquattro anni, di nuovo in tour per una pensione serena) e quello della pupattola scodante tra i trilli dell’elettronica.
Un enorme condominio, forse senza fine, con corridoi lunghi migliaia di chilometri, o di byte. E le bacheche, sulle quali scrivere messaggi che portano direttamente al cazzeggio, alla battuta di spirito. Su Facebook è buona norma essere spiritosi, brillanti, arguti. E spesso si diventa grotteschi, come nel peggiore dei blog.
Molte donne si sprecano nel chiamare “tesoro” altre donne mai viste né conosciute. Dovrebbe trattarsi di affinità elettive; in effetti chiamare uno sconosciuto “tesoro” dopo una settimana, uno sconosciuto o sconosciuta di cui non si conosce né il timbro della voce né la “versione in movimento”, è cosa normale e auspicata nel voluttuosamente impalpabile mondo di Facebook. Le donne, come è loro avita costumanza, si sprecano nei complimenti reciproci, tenendo beninteso un ottimo e affilato pugnale dietro la schiena, sempre pronte a colpire. Non tutte così, intendiamoci, ma da “facebookaro” di non più recentissima “assunzione” (è proprio droga, droga che puo’ far male) posso rilevare di averne lette di tutti i colori. E di averne scritte, sia chiaro; Facebook è anche il mio mondo, io sono diventato un tossico non ancora grave, non ancora all’ultimo stadio, ma forse è questione di mesi, o solo settimane.
Un condominio, un grande fratello formato tinello o ufficio. Un condominio dove si consuma, a tutte le latitudini e dunque a tutte le ore, un reality senza fine, nel quale gli attori vengono sostituiti continuamente, e quelli che sono stati sostituiti dopo breve tempo ritornano. L’obiettivo, più o meno palesato anche a se stessi, è prendere nuovi contatti, conoscere gente nuova, fare sesso, conoscere gente “dell’ambiente”, conoscere personaggi che “possono essere utili”. E invece nella maggioranza dei casi si ciurla nel manico del cazzeggio a volte matto e disperatissimo con chi già si conosce, con chi si ha diviso il posto in birreria o il letto nel motel di turno. Raramente si conosce gente nuova interessante: la distanza rende tutto difficile, smorza entusiasmi iniziali fuori controllo. Certo, si puo’ vivere Facebook come un laboratorio antropologico; per studiare i comportamenti della varia umanità da una posizione privilegiata. Ma è difficile rimanere insensibili al perverso fascino del “Faccialibro”: alla fine si interagisce, si scherza, ci si fa una spietata pubblicità spesso o quasi sempre inutile, si perdono ore preziose succhiandole al lavoro e agli affetti veri, solo per far salire il “contatore amici” sempre più in alto. Uno status symbol dell’ultimissima generazione si impone alle menti vecchie e nuove: l’accumulo di amici virtuali, l’accumulo di “figurine” in sostituzione di quelle Panini dei calciatori della nostra infanzia. Certo, quelli dal vivo potevamo anche vederli allo stadio. Su Facebook, spesso non c’è possibilità. Ma lo vogliamo noi e loro, gli amici: rimanere figure, foto sullo sfondo, ectoplasmi danzanti in un acquario al plasma.

2) La drammatica confessione di un Facebookdipendente.

Sono uno scrittore. Uno che di mestiere scrive. Uno che vive la sua vita professionale al computer. E adesso anche lo svago. No, non gioco a poker con uno del Minnesota su internet. Ho anch’io un blog, certo: ogni due giorni pubblico una recensione al mio ultimo libro, una poesia, un breve articolo pubblicato su un giornale, un breve pezzo scritto appositamente. Ma quello è svago fino a un certo punto. Fa parte del lavoro dello scrittore moderno e “connesso”. No, lo svago in rete me lo prendo su Facebook. Era tempo che una mia amica, una poetessa, mi diceva di iscrivermi. “Ti divertirai”, mi diceva. Non avevo granché voglia. Ben altro da fare, un libro da pubblicizzare, presentazioni… Ma alla fine di luglio ho ceduto; la curiosità, un momento di distacco dalle cose. No, non voglio giustificarmi. Semplicemente, come Tenco si era innamorato di “lei” “perché non aveva niente da fare”, io, non avendo niente da fare alla fine di luglio, mi sono iscritto a Facebook. E ne sono stato subito risucchiato. Sì, io confesso. Non faccio come altri, che dimenticano lo scopo per il quale si sono iscritti: uscire dalla grigia noia del quotidiano. O vivere una vita parallela. Sì, io confesso signor giudice: sono entrato nel violento gorgo del social network, ho cominciato a collezionare amici elettronici come altri, in altri tempi, hanno collezionato farfalle ma soprattutto lattine di birra. Come un mio amico dell’adolescenza, bevitore bukowskiano, che ne collezionava centinaia, molte delle quali doppioni. Ecco, lattine di birra vuote. Questi sono la maggior parte degli amici di Facebook. Gente di cui non me ne frega assolutamente nulla. Gente che non ho nessuna voglia di conoscere veramente. Beh sì, Vostro Onore, confesso che un certo numero di avvenenti donzelle e signore (perlomeno venute bene nella foto del profilo) mi piacerebbe conoscerle. Ma intimamente non nel senso di uno scambio di opinioni e di vissuto profondi, no; intimamente nel senso di un rotolamento di coppia, a nastro, in un letto caldo.
E quindi sì, Vostro Onore e Signori della Corte: Facebook può essere un modo, uno dei vari, per “dragare”. Per cercare compagnia non solo cantante, ma anche interagente su Permaflex o di marche affini. E poi sì, essendo uno scrittore mi sono ritrovato con altri scrittori, che molti dei quali già conoscevo. E mi sono messo a pubblicare foto dei mie peli pubici, signori, scattata a bruciapeli, proprio; cosicché l’effetto digitale è stato quello di un pannello rosso sopra il quale volteggiano girini nuotanti… E insomma, ho interagito e continuo a interagire e, Vostro Onore, non mi vergogno ormai più di nulla. E di nulla d’altro mi vergognerò nel futuro, dopo questa magnifica e letale esperienza.

3) Vip vip hurrà! su Facebook.

Su Facebook ci sono i vip. Certo, come in tutti i social network è diventato socialmente utile ma soprattutto uptodate apparire, fantasmaticamente, sul web. Certo, di fantasmi si tratta. Rocco Siffredi ha pubblicato un album con poche foto, quasi tutte orrende. Per il resto, è qualcuno del suo nutrito fan club che cura le “pubbliche relazioni” sul web. Giancarlo Magalli ha una foto del profilo imbarazzante: nel senso che sembra scattata da un giapponese cieco. Daniele Piombi si batte per una tivù del passato: forse sogna una Giardini Naxos in contemporanea su le tre reti Rai 24 ore su 24. Chissà dove piazzerebbe lo spot della Tomasi Case: a pagamento su Sky? E poi le star della penna d’oca: Melissa Panarello, in arte P (una volta) ammette di essere una che vende milioni di copie e di fare la casalinga disperata. Per il resto pubblica dei brevi testi di surrealismo della crudeltà. Con Gianpaolo Serino, il noto critico letterario, è entrata in aspra polemica: alla fine scrive di preferire (in letteratura) i cazzi ai D’Annunzio. Entro a commentare: “Parafrasando Busi: Cazzi e Dannunzi, pochissimi i Dannunzi”. Roberto Cotroneo entra ed esce, sempre inappuntabile e dai brevi ma succosissimi messaggi: avverte perdipiù che “lavora”. Oppure avverte che è su “Raduno ecc”. Ecco, ci sentiamo un po’ anche noi come lui: anche noi, bontà nostra, lavoriamo. Certo, niente Raiuno e niente Marzullo, ma i sogni aiutano a vivere meglio, si sa, e dunque sogni d’oro. Giorgio Faletti, arrivato a un numero esorbitante di “amici”, ha dato le chiavi del suo profilo ai fan. E’ così, è legge ormai: più si è famosi e dunque pieni di amici, più è veloce il distacco: come il ricco delega la servitù per fare la spesa, così il famoso delegherà un altro a fare la spesa di amici. Amici, cari fottutissimi amici: e Maria De Filippi, a proposito?

[Pubblicato su La Tribuna del Mezzogiorno. Immagine: Franz Krauspenhaar - Autoritratto davanti al profilo Facebook di Ceausescu. Fonte: La poesia e lo Spirito]

Scambio di idee per Ibridamenti

Massimo: allora, come raccontare Montegrotto a chi non c’era? Sul palco del convengo abbiamo unito i tempi a nostra disposizione per conversare davanti al pubblico sui disturbi alimentari, anziché leggere le relazioni individuali che avevamo proposto…
Abbiamo rievocato l’esperienza della ricerca del Forum sulle matrici culturali della diagnosi, di cui sei stato animatore presso l’università di Bergamo, e nel quale organizzasti una ricerca sui disturbi alimentari. Quelle che abbiamo presentato sono le idee scaturite dalle interviste condotte con ex pazienti anoressiche, che abbiamo fatto parlare sull’anoressia e sulla terapia.
Credo che ciò che il pubblico ha colto, e che ha dato vita al dibattito successivo, sia stato questo tentativo di costruire un sapere sull’anoressia ascoltando le voci delle donne che avevano attraversato quell’esperienza, e che avevano qualcosa da dire sul digiuno ma anche sulla terapia…

Pietro: Se dovessi sintetizzare l’elemento più significativo emerso da quel vasto lavoro di ricerca (i follow up che pubblicheremo su Connessioni e dei quali abbiamo fatto solo cenno a Montegrotto, le indagini sui siti internet, le ricerche storiche sulla trasformazione dei disordini alimentari e dei dispositivi di trattamento), la cosa che più mi ha segnato è il termine inglese dis-order, che in italiano è stato tradotto con disturbo.
Ma disordine mi pare più congeniale per il nostro lavoro, no? Rinvia alla questione dell’ordine, dell’ordine familiare. Quel filo, il filo dell’ordine familiare, è stato per me una traccia da seguire, un filo di Arianna, da “Anoressia e isteria” a “Lo schizofrenico della famiglia”.
Mi sono posto la questione dell’ordine familiare, che ha poco a che fare con il familismo. Noi nell’intervento abbiamo parlato della relazione terapeutica, delle credenze del terapeuta. Abbiamo contribuito a decostruire il dispositivo terapeutico classico? È forse per questo che il pubblico ci ha interrogato? Perché era un pubblico di terapeuti? Chissà se fosse stato un pubblico di famiglie.

Massimo: …giusto: dis-ordine. Ti ho sentito spesso parlare dell’anoressia come disvelamento della finzione di quell’ordine familiare. Ma non è che questa idea di intervistare le ex pazienti e di ascoltare le anoressiche delle mailing list è una specie di attentato contro un altro tipo di ordine? A partire dalle parole di digiunatrici ed ex digiunatrici, abbiamo parlato dei terapeuti e della fragilità delle loro certezze, ma anche dei luoghi comuni sull’alimentazione e sulle “cause” del digiuno, che i media ci vendono per certezze dimostrate.

Pietro: Giustissimo! Ma bisogna stare attenti qui in Italia a parlare di fragilità! Non dimentichiamoci che siamo nel paese di Mussolini, dove prevale la filosofia dei “duri e puri”. Anche tra i terapeuti. Mi pare che qui la linea vincente sia strategica. Come diceva Cecchin: metafore di guerra, del resto guerra e guarigione hanno la stessa origine. Ecco allora prevalere l’idea della sfida, oppure quella comportamentista del ricovero segnato da fasi di ingrassamento che ti fanno passare l’”esame”, ecc. E quando un terapeuta non ce la fa più, quando emergono le fragilità, quando deve mollare, allora non va bene. Insomma, a ognuno la sua cultura; e qui da noi va tanto il terapeuta Mussoliniano, strategico-comportamentista, educatore e sfidatore, una specie di eroe da ammirare. Ma è proprio questa la trappola, l’essere costretti a parlare bene di sé stessi, a far salire i prezzi per essere valutati dal mercato. Così, non solo paghi uno sproposito per una seduta, ma ti sgridano pure!